Improvisation libre

Ce cours vise à renforcer l’identité musicale et la créativité des étudiant.e.s. C’est un espace de pratique collective, d’expérimentation et de recherche pluri-esthétique et pluridisciplinaire. En mêlant pratiques et théories, les étudiant.e.s découvriront de nouvelles possibilités instrumentales et de nouveaux modes de jeu ; elles/ils développeront leur capacité d’écoute et d’invention spontanée, en soliste et au sein d’un collectif.

Création et Nouvelles technologies

Les étudiant.e.s pratiquent la musique en interaction avec les nouvelles technologies musicales déclenchées en temps réel (environnements-logiciels innovants, instruments-outils électroniques et électro-acoustiques). C’est un espace d’expérimentation où nous questionnons et développons les liens existants entre expressions sonores acoustiques et électroniques. Les étudiant.e.s y découvrent différentes lutheries numériques innovantes et singulières et sont amenés à tester et à élaborer leur propre dispositif technologique.

« Le rêve éveillé » est un projet de transmission culturelle qui permet de partager quatre aspects présents dans l’univers de la musique nouvelle : l’écoute du son, la transformation du son, l’improvisation musicale et l’enregistrement sonore. La finalité de ce projet est de créer avec les patient.e.s plusieurs pièces sonores originales qui mêleront des improvisations musicales et des enregistrements réalisés au sein du centre hospitalier (voix, paysages sonores, bruits et sons isolés). À l’issue de la résidence, les pièces sonores pourront être écouter dans différents espaces. Un concert qui mêlera musiques écrites et improvisées et qui inclura les enregistrements sonores réalisés avec les participant.e.s sera le point final du projet.

Écouter
Ces séances sur l’écoute permettent de faire connaissance et de créer un lien avec les participant.e.s, à chacun.e de faire écouter un morceau de son choix. Nous questionnerons notre écoute à travers la musique que nous écoutons et celle que nous connaissons moins. Qu’est-ce qu’un son et qu’est-ce qu’il crée en nous ? Ces séances permettront également de découvrir le saxophone et ses possibilités.

Pédaler 

Ces séances sont l’occasion de présenter les différentes pédales d'effet électronique qui vont être utilisées de manière collective (reverb, echo, delay, disto, etc.) et de faire découvrir le principe de mélanger et modifier des sons acoustiques avec des sons électroniques. Nous développerons notre écoute de l’effet électronique et découvrirons en quoi il modifie le son « naturel » d’un instrument comme le saxophone ou la voix. 

Improviser

L’improvisation est une pratique très enrichissante. Elle développe notre concentration et notre capacité à réagir. Elle stimule notre imagination. Elle enrichit l’habileté de la spontanéité, des réflexes musicaux, du jugement instinctif et des décisions intuitives. Elle nous apprend la tolérance et la bienveillance envers les autres. Improviser en collectif amène à coopérer. En pratique, les improvisations musicales se créeront à l’aide des pédales d’effets électroniques. Le saxophone sera connecté aux pédales que les participant.e.s manipuleront et activeront. Ainsi, le son acoustique du saxophone sera transformé en temps réel par les différents effets électroniques que produisent les pédales. En complément de ce travail, nous pourrons « composer » notre improvisation en indiquant sur une partition le mouvement (rapide ou lent), le temps (long ou court), les effets électroniques utilisés et la forme (l’ordre d’apparition et de disparition des effets). Ces indications nous serviront de point de départ et de direction à nos improvisations. Toutes les improvisations seront enregistrées et constitueront la base de nos pièces sonores. 

Enregistrer

Ces séances permettront de constituer un album-son (comme on constitue un album-photo) avec toutes les matières sonores captées au sein du lieu de création. Les participant.e.s réaliseront leur pièce sonore avec un.e ingénieur.e du son. Ils pourront par exemple décider de raccourcir tel passage et d’ajouter tel échantillon sonore à tel niveau. Ils sélectionneront des sons dans leur album-son, les ajouteront à leur improvisation et réaliseront un montage et un mixage dans l’optique de produire leur propre morceau de musique.

"Ce projet fut une grande réussite tant sur le plan humain que pédagogique. Rémi Fox est un artiste mais également un pédagogue. Il a su faire passer ses idées, ses connaissances et compétences d'une manière ludique et agréable pour mes élèves. Le travail se divisait en plusieurs séances en groupes ou magistrales sur l'année. Rémi privilégiait la pratique et moi, l'enseignante, la théorie. Un vrai travail collaboratif. L'artiste a apporté beaucoup de matériel au sein de l'école, des ressources qui nous manquent souvent. Ce projet s'est achevé sur une représentation devant les parents. Les enfants ont pu partager leurs réalisations mais ils ont également mis leurs parents en action afin qu'ils créent leur rêve éveillé. D'autre part, le travail avec une personne extérieure m'a permis de remettre en question ma pratique, d'avoir une vision nouvelle sur mes élèves et de travailler de manière différente. Les échanges avec Rémi furent constructifs et enrichissants."
(Sandrine Berko, enseignante de CM1/2 de l'École Robert Schuman de Creutzwald)